www.Nedelia.lt

    Алексей Уткин: "В Вильнюсе многослойная публика"

    • Нравится
    • 0

    Алексей Уткин: "В Вильнюсе многослойная публика"Этому коллективу рукоплескали в самых престижных концертных залах мира, таких как Карнеги-холл, «Шанзелизе», Бетховен холл. Когда он концертирует в Москве, Петербурге, других городах России, билеты на его выступления раскупаются мгновенно. Камерный ансамбль солистов «Эрмитаж», пожалуй, единственный коллектив в мире, объединившийся вокруг такого капризного и непредсказуемого инструмента, как гобой, которым в совершенстве, граничащем с чудом, владеет Алексей Уткин. Недавно «Эрмитаж» побывал в Вильнюсе, завершив своим выступлением цикл концертов духовной музыки, проводимых в рамках фестиваля «Рождественских вечеров», организованного министерствами культуры России и Литвы при поддержке Посольства РФ в Литве. Мы попросили Алексея Уткина приоткрыть тайны своего мастерства.

    (”Экспресс-неделя” Nr. 24 # 11 июня 2009 года)


    - Вас очень тепло встретили в Вильнюсе. А вообще публика в России и у нас отличается?
    - У меня такое ощущение, что везде многослойная публика. Есть публика традиционная, любящая классическую музыку, а есть та, которая приходит на конкретного исполнителя, музыканта, коллектив, которых знает. Я бы не делил публику на российскую, европейскую или американскую.
    - Во время вашего концерта у меня возникло ощущение, что музыка стала материальной и гобой буквально передает ее скрипке, а та - флейте, настолько все слаженно и органично. Ваш коллектив кажется единым живым существом, которое невозможно разделить. Это так и ему ничто не угрожает в наше непростое время?
    - Угрожает все, сама действительность несет угрозу. Никто о нас не заботится, мы вполне с этим смирились и не удивляемся. Только публике нужны: она нас и вдохновляет, и кормит в прямом смысле этого слова. Условия жизни, которые судьба нам предложила, привели к тому, что музыканты четко осознают, зачем они здесь находятся. У нас были очень хорошие музыканты, которые рассматривали свое участие в «Эрмитаже» как случайную остановку в пути. Они ушли.
    - «Эрмитаж» существует семь лет. Это немало. Не все выдерживают. Ведь распался в свое время тот первый, известный на весь мир коллектив «Виртуозы Москвы» Владимира Спивакова, в котором были и вы. Почему так случилось?
    - В 80-е годы, когда был создан оркестр Владимира Спивакова, музыкантов помимо творческих амбиций привлекала редкая по тем временам возможность объехать весь мир, достойно зарабатывать. Так случилось, что однажды оркестр в полном составе выехал в Испанию и так там и остался, получив очень выгодное предложение. Вернулись только четверо, и я среди них.
    - Почему? Ведь в наше время можно было работать там и наезжать домой. Или вы не чувствовали себя членом оркестра?
    - Вся моя семья - дедушки-бабушки, родители - были в Москве. Хотя мне очень нравилось в Испании, я все же сознавал, что поехал туда временно. Всегда тянуло домой. Я был полноценным членом оркестра, а Владимир Спиваков предоставлял полную свободу для сольных выступлений. Правда, тогда уже созрело желание заниматься чем-то своим, тем, что мне интересно. Я вернулся, чтобы начать все с нуля. Правда, меня сразу пригласили преподавать в консерваторию, и так все потихонечку началось. Ансамбль «Эрмитаж» практически сформировался в 2000-2001 году.
    - Сейчас ваш ансамбль знаменит. А есть ли у вас постоянная крыша над головой?
    - Своего помещения нет. Вначале нас приютила музыкальная школа имени Гнесиных. Последнее время нас принял к себе Еврейский культурный центр.
    - А московским властям не стыдно, что такой коллектив скитается?
    - Думаю, это их не волнует. В Москве очень много уважаемых, заслуженных коллективов и мастеров, которым оказывается поддержка. А молодые пускай пробиваются сами. Нас отнесли к молодым.
    Один раз в жизни я набрался смелости и попросил что-то у властей. Но мне сказали об одном уважаемом коллективе. Мол, он лет 15 просил, прежде чем получил гранд, а мы всего-то 6 лет существуем. У нас еще много времени впереди. Больше никуда я не обращался.
    Теплые слова хочу сказать в адрес Московской филармонии. Мы не первый год состоим в ее абонементе, и все абонементы на наши концерты моментально распродаются. Выступление в Вильнюсе - первый выездной концерт по линии Московской филармонии.
    - Вы из музыкальной семьи: отец - скрипач, брат - виолончелист. Довелось где-то читать что вас «сослали на гобой». Это ссылка или рай?
    - Я не знал, что такое гобой, когда начал учиться в музыкальной школе как пианист. Не считался особо талантливым, не любил фортепьяно. Может, потому что родители заставляли заниматься, а может, потому что был вторым ребенком в семье. Так бывает, что первый сын прилежный, а второй более хулиганистый.
    Мой старший брат Михаил (он, кстати, родился в Вильнюсе) взял на себя весь груз ответственности и родительского внимания. Он стал виолончелистом, учился у Ростроповича. Меня определили на фортепьяно, думали, что получится с братом хороший ансамбль. Я за ум не взялся и в 10 лет выбрал гобой. С тех пор начал с удовольствием заниматься на своем индивидуальном инструменте, который был тогда редок.
    - Читала, что почти все произведения, которые вы исполняете, вы сами переложили для гобоя...
    - Я исполняю и специально написанные для гобоя, и переработанные. Иногда просто играю партию другого духового инструмента. Гобой, на котором я играю, уникален, обладает поистине универсальными возможностями.
    - Говорят, что все гобоисты сами делают деталь гобоя - деревянную трость (ее составляют две тоненькие пластиночки, плотно соединенные друг с другом и вибрирующие под воздействием вдуваемого воздуха), которая и придает инструменту неповторимое звучание, своими руками. Это так до сих пор?
    - Чаще всего это просто необходимость. Почему мне приходится носить очки плюс три? Потому что изготовление такой трости - ювелирная работа. Материал для нее (особого вида тростник) растет на юге Франции и в Алжире. Его специально культивируют, обрабатывают и продают по всему миру. Мы получаем эти трубочки-заготовки и вытачиваем вручную тонкие полупрозрачные детали, которые вибрируют, чтобы наполнить звук.
    - Ваш гобой необыкновенно тонок и многозвучен. Какой в нем еще секрет, кроме той детали, которую вы делаете своими руками два раза в месяц, если не ошибаюсь, и того факта, что инструмент выполнен по индивидуальному заказу известным французским мастером?
    - Главное для музыканта - должное представление о том звуке, которого хочешь добиться. Хотя говорят, что старинный гобой и похож на трубу, на деле его природа иная, он очень мягок и певуч. Именно для этого звука Бах и Гендель писали музыку. Вообще это очень совершенный инструмент, в нем нет никакой механики. И ваше дыхание здесь тоже инструмент.
    - Вы говорите, что немалая часть российской молодежи любит классику. Я хочу привести другой пример. Сейчас в Вильнюсе курсируют троллейбусы с портретами известных композиторов и исполнителей. В салонах звучит соответствующая музыка. Как-то на моих глазах в троллейбус зашли два молодых человека. Услышав музыку Моцарта, они поморщились, достали плейеры и заткнули уши наушниками...
    - Ну, это могут быть вполне воспитанные молодые люди. Если честно, когда я еду в автомобиле и нажимаю на кнопочку радио, у меня тоже бывает настроение, когда не хочется слушать классику, предпочитаешь джаз или рок. Да и слушать классику - дело непростое.
    - Нет ли у вас искушения пойти по пути популяризации классики, подыгрывать публике и собирать залы, как это делает, например, хор Турецкого?
    - Я никогда не занимался тем, что мне не нравится. Если станет интересно, то все может быть. Граница есть не между классической и популярной музыкой, она проходит и в классической музыке, и во всей остальной. Можно играть красивые духовные мелодии, а на деле нести абсолютно то же самое, что несут наши певцы, певички и ансамблики с экранов телевизоров. Наполнение музыки зависит от исполнителя. А можно быть джазовым музыкантом и играть настоящую музыку. Я знаю немало рок-звезд мировой величины, работающих в самоотречении и преданности своему жанру. Они не так известны широкой публике, но живут для своего слушателя.
    - Избранность, самоотверженность серьезного музыканта делают его отшельником («Эрмитаж» - приют отшельника в переводе с французского, не случайное название). Позволяет ли это выйти, допустим, на стадион?
    - Я буду рад выйти на стадион, если этот стадион будет меня слушать. Но если этот стадион заткнет уши и будет слушать что-нибудь свое, то никакой радости от этого не будет.
    К слову, у нас есть немало оригинальных программ, где мы играем абсолютно другую музыку, альтернативную. Одна программа целиком построена на индийской классической музыке .Ее воспринимают не все: отсеивается та часть наших завсегдатаев, которые любят легкую итальянскую музыку. Есть программа, посвященная творчеству современного выдающегося джазового гитариста и композитора Джона Маклафлина, при исполнении которой обязательно добавляем электронику. Силами 12 человек создается мощь симфонического оркестра.
    - А корпоративы, игра для олигархов вам не чужды?
    - Не часто, но бывают такие случаи. Естественно, нам нужно жить и зарабатывать. Мы этого не стыдимся. Все дело в том, что и олигарх олигарху рознь. Все, что мы играем, не увеселение. Для любой публики исполняем такой же полноценный концерт.
    Самое важное - сохранить свое лицо. Я стараюсь, может, поэтому мне не особенно везет со спонсорской поддержкой.
    - Знаю, что вы работаете и в таком новом жанре, как литературно-музыкальные композиции...- Да, мы делали такие спектакли с Александром Филиппенко и Михаилом Козаковым. Кажется, получилось хорошо. Наш дебютный театральный проект, премьера которого состоялась 18 января в Российском академическом молодежном театре, - спектакль «Портрет» по Н.В.Гоголю. Его жанр определяется как фантазия для драматического артиста, гобоя и оркестра. Режиссер Алексей Бородин поставил его, как изысканное действо, где оркестр и я как солист присутствуем на сцене, несем определенную смысловую нагрузку. Актер Евгений Редько, который великолепно сыграл в пьесе, очень боялся, что будет много скептиков. Но спектакль настолько единодушно хорошо приняли, что мы даже загордились. Было очень сложно и одновременно увлекательно добиться в «Портрете» равноправия музыки и драматургии, чтобы мелодия передавала содержание, а не служила иллюстрацией. У нас получился диалог с актером. Музыка или противопоставляется, или провоцирует главного героя, но абсолютно самостоятельна. Есть моменты импровизации: герой и я на сцене, он читает, а я играю джаз, по ходу импровизируя.
    - А еще вы и ваш коллектив выступаете со звездами мировой величины Дмитрием Хворостовским, Любовью Казарновской, Николаем Петровым. Вы также часто играете в коллективах, которыми дирижирует Саулюс Сондецкис.
    - Да, мы хорошо с ним знакомы. Нас нередко приглашает Владимир Спиваков - Саулюса Сондецкиса дирижировать, а меня играть.
    - У вас очень мягкая манера исполнения. Мне даже показалось, что вы не устаете.
    - Мне нравятся слова Владимира Спивакова о том, что работа стирает следы работы.
    - Будет ли продолжение музыкальной традиции в семье Уткиных?
    Моя жена Маша - флейтистка, работает со мной в ансамбле. Дочь, правда, не учится музыке, но она в свои 15 лет - очень строгий судья. Она, как и все, слушает много разной музыки, но у нее есть стержень, она отличает суррогат от настоящего. Она настоящий ценитель. Учится в обычной, не музыкальной школе. Честно говоря, не хватило терпения, да и желания принуждать ее. Решили, пусть играет в другие игры. Ей даются рисование, танцы. В общем, нормальный ребенок. Хотя не исключаю, что она у нас запоет: музыкальная память и слух у девочки превосходные.
    - Нет искушения все бросить и уехать в более благополучную Европу?
    - Знаете, и бросал, и уезжал, но всегда возвращался. А наш коллектив находится в постоянном поиске новых форм самовыражения.
    Приходит время, и появляются новые задачи. Слава Богу, государство начинает понимать, что какие-то учебные заведения, творческие коллективы надо поддерживать. Ну а нам, правда, стало от этого немножко хуже. Труднее арендовать зал - все очень дорого. Но мы держимся...
    - Вы диктатор?
    - По сути своей не могу быть диктатором. Мои жизненные представления основаны на либеральных ценностях, что переходит на отношения в ансамбле. Но в музыке бывают разные задачи, и одна из них - это объективное качество. Единая интонация, совместные действия. Есть такие правила, по которым все должны играть, и я в том числе. Здесь диктатором становится сама музыка.
    Беседовала Галина Афанасьева, журналист "Экспресс-недели''


    Другие новости по теме

    Информация

    Комментировать статьи на сайте возможно только в течении 90 дней со дня публикации.



В Литве 2024/03/29
29 марта

В. Рупшис: решение Нидерландов по Patriot – первый шаг к ротационной системе ПВО

Как сообщалось ранее, Нидерланды объявили, что отправят в Литву зенитно-ракетные комплексы (ЗРК) большой дальности Patriot на несколько недель.

Подробнее
29 марта

Действия правоохраны в офисе Партии труда связаны с присвоением 500 тыс. евро в

После процессуальных действий в штаб-квартире Партии труда на этой неделе Служба по расследованию финансовых преступлений Литвы объявила о начале досудебного расследования

Подробнее
29 марта

Банк Литвы: за пандемию население накопило 6,2 млрд евро

За два года пандемии коронавируса жители Литвы накопили 6,2 млрд евро - такую сумму денег они не...

29 марта

Виктор Успасских уходит из Партии труда

Основатель Партии труда Виктор Успасских приостанавливает свое членство в партии и не войдет в...

29 марта

По случаю 20-летия членства Литвы в НАТО пройдут мероприятия, на

Двадцать лет назад Литва стала полноправным членом Организации Североатлантического договора...


Вопрос-ответ
25 марта

Готовим с кофе

Весенний салат с кофейной заправкой, кофейные ребрышки, кофейные блины, домашний десерт,...

18 марта

Что приготовить на ужин?

Капустный салат с виноградом и йогуртом, греческий салат в лаваше, салат из индейки с рисом,...

11 марта

​ Раз и готово!

​Салат с креветками и апельсинами, суп из горошка и шпината, греческий лаваш, гарнир из запеченной...

Интересные новости
"Экспресс-неделя" №13 (2024)
Поиск по сайту
Фото новости
Новые статьи
29 марта В. Рупшис: решение Нидерландов по Patriot – первый шаг к ротационной системе ПВО

29 марта Действия правоохраны в офисе Партии труда связаны с присвоением 500 тыс. евро в Европарламенте

29 марта Банк Литвы: за пандемию население накопило 6,2 млрд евро

Мы в Facebook
Последние публикации

Анекдоты
  1. В салоне авиалайнера пассажир с удивлением смотрит в иллюминатор и в испуге подзывает стюардессу:
    - Мы сбились с курса? Под нами снег, тайга, а должны быть Канары!
    - Это и есть Канары, сэр, просто там русские Новый год празднуют.
  2. Муж с женой останавливаются перед витриной мехового магазина. У жены загораются глаза:
    - Вот такую шкурку я хотела бы иметь!
    - Тогда нужно было родиться норкой.
  3. Мaть сыну:
    - Кaждaя твоя выходкa - это один седой волос нa моей голове.
    Сын, посмотрев нa седую бaбушку:
    - Я смотрю, ты в молодости тоже много безобразничала.
  4. Водитель маршрутки, случайно заехавший на трассу "Формулы 1", выиграл гонку, успев даже подобрать по пути двух пассажиров.
  5. Мужик после безуспешного и напряженного спора с тещей говорит дочке:
    - Доча, дай-ка нашей бабушке крем для губ.
    - Какой крем, папа?
    - Тот в небольшом тюбике, на нем еще "Момент" написано.

Гороскоп на неделю
Популярные новости
Для пользователя